The Digital Age and the Impact of Transformation on Session Musicians


Abstract views: 60 / PDF downloads: 33

Authors

DOI:

https://doi.org/10.5281/zenodo.15656330

Keywords:

Digital Age, Music, Session musician.

Abstract

The era we live in is considered the “digital age” due to the fact that digitalization and digital technology influence all aspects of social life. With the transformation of social structures, art has lost its aesthetic value and its transformative power has diminished. Music, in particular, has been significantly affected in this regard; while its artistic quality has decreased, it has turned into a form of entertainment rapidly consumed by the masses. The digital age has not only changed music consumption habits but also influenced all stages of music production. While it has shifted the music production process from professional studios to personal spaces—offering technical freedom and flexible working opportunities—it has also weakened creative interactions and collective artistic dialogue. This study discusses the stages of human development and how we have reached the digital age. The steps of digitalization in the music industry, which can be considered a non-smokestack industry, are presented chronologically, and the advantages and disadvantages this transformation has brought to music are addressed. The impact of this change on session musicians, who are the main focus of the study, is explained based on reliable sources. Alongside all of this, it has been determined that this transformation is part of the liberal economy.

 

Downloads

Download data is not yet available.

Author Biography

Bekir Şahin Baloğlu, Sanat Ve Tasarım Fakültesi, Müzik Ve Sahne Sanatları Böl., Müzik Toplulukları Anasanat Dalı

He was born in 1985 in Kayseri, Turkey. His interest in music began at an early age under the influence of his father, Osman Baloğlu, who played the bağlama as an amateur. In 1996, he began his formal musical education with two years of oud training under İsmail Ediz. He graduated from Kayseri Anatolian Fine Arts High School in 2003 and completed his undergraduate studies at Istanbul Technical University Turkish Music State Conservatory in 2008. He received his master’s degree from the same university in 2014 and earned his PhD in Islamic History and Arts from Marmara University in 2020.

His musical perspective was shaped through traditional mentorship sessions (meşk) with renowned musicians such as İsmail Ediz, Ali Atay, A. Tolga Özdemir, Mehmet Bitmez, Fahrettin Çimenli, Ş. Ünal Ensari, and Mahmut Nedim Aysoy. He continues his musical work and currently serves as a lecturer at Yıldız Technical University, Faculty of Art and Design, Department of Music.

References

Akıncı, İ. Ş. (2024). Kayıt, audio ve dağıtım teknolojisinin caz üzerine etkileri. BAU ART Sanat Dergisi, 2(1), 1-18.

Akman, A.Z. (2023). Toplum 5.0 yapılanmasında dijital dönüşüm ile örgüt kültürü etkileşiminin yeri: bir alan araştırması. [Yayımlanmamış Doktora Tezi]. (792864) Necmettin Erbakan Üniversitesi.

Beytaş, O., ve Şengüler, M. (2023). Müzik emekçileri ve Covid-19: kendi kaderine terk edilenler. Toplum ve Sosyal Hizmet, 34(2), 245-265. https://doi.org/10.33417/tsh.1115149

Bozkurt, A., Hamutoğlu, N. B., Liman Kaban, A., Taşçı, G., vd. (2021). Dijital bilgi çağı: dijital toplum, dijital dönüşüm, dijital eğitim ve dijital yeterlilikler. Açıköğretim Uygulamaları ve Araştırmaları Dergisi, 7(2), 35-63. https://doi.org/10.51948/auad.911584

Canyakan, S. (2017). Ses tarihi: audio özelinde müzik teknolojisi ve kökeni. Uşak Üniversitesi Sosyal Bilimler Dergisi, 10(-ERTE Özel Sayısı), 171-191. https://doi.org/10.12780/usaksosbil.373860

Demir, B., ve Ateş, H. (2023). Covid-19 pandemisinin bireysel ve sosyal etkileri. Avrasya Uluslararası Araştırmalar Dergisi, 11(34), 242-259. https://doi.org/10.33692/avrasyad.1196521

Denizci Görgülü, Ö. Ç. (2018). İnternet ve müzik bağlamında Türkiye'de değişen müzisyen kimliği. [Yayımlanmamış Yüksek Lisans Tezi]. (512359) Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi.

Ekinci, D. K., ve Dursun, G. (2019). Pazarlama aracı olarak İnstagram kullanım pratikleri: alışveriş merkezleri üzerine bir inceleme. Kocaeli Üniversitesi İletişim Fakültesi Araştırma Dergisi(13), 79-103.

Gürakan İ. (2024, Eylül 9). Dijital dönüşüm ve toplum 5.0: Türkiye’nin mevcut durumu ve uyum süreci. https://www.toplum.org.tr/dijital-donusum-ve-toplum-5-0-turkiyenin-mevcut-durumu-ve-uyum-sureci/

Gürçay, E. (2021, Mayıs 29). [Babil'den Sonra] Müzik emekçileri ile dayanışmaya var mısınız? https://yesilgazete.org/babilden-sonra-muzik-emekcileri-ile-dayanismaya-var-misiniz/

Horkheimer, M., Adarno, T.W. (2014). Aydınlanmanın diyalektiği. Kabalcı Yayınları.

Kocaman Karoğlu, A., Bal, K., ve Çimşir, E. (2020). Toplum 5.0 sürecinde Türkiye’de eğitimde dijital dönüşüm. Journal of University Research, 3(3), 147-158. https://doi.org/10.32329/uad.815428

Kuyucu, M. (2016). Theodor W. Adorno’nun perspektifinden popüler türk müziğinde standartlaşma sorunsalı. TRT Akademi, 1(1), 188-208.

Meydan Yıldız, S. G. (2018). Kültürün mekânsal değişimler üzerindeki etkisi. Gazi İktisat ve İşletme Dergisi, 4(3), 173-184. https://doi.org/10.30855/gjeb.2018.4.3.004

Nair, G. (2018). Bilişim kültürünün toplum üzerinde etkisi ve yeni insan tipinin doğuşu. Cumhuriyet Üniversitesi Fen-Edebiyat Fakültesi Sosyal Bilimler Dergisi, 42(1), 39-53.

Okan Gökten, P. (2018). Karanlıkta üretim: yeniçağda maliyetin kapsamı. Muhasebe Bilim Dünyası Dergisi, 20(4), 880-897. https://doi.org/10.31460/mbdd.460897

Pohlman, K. C. (2005). Princples of Digital Audio. Fifth Edition. McGraw-Hill.

Sınır, İ., Apaydın, H., ve Kılkıl, E. (2015). Türkiye’deki stüdyo müzisyenlerinin ve aranjörlerin müzik eğitimi düzeyleri ve türleri üzerine bir inceleme. Akademik Bakış Uluslararası Hakemli Sosyal Bilimler Dergisi (50), 205-218.

Türkcan, C., ve Kitapçı, O. (2020). Sosyal ticaretin tüketici satın alma niyeti üzerindeki etkisinin sosyal öğrenme teorisi perspektifinden incelenmesi: İnstagram örneği. Pazarlama İçgörüsü Üzerine Çalışmalar, 4(2), 57-65.

Toffler, A. (2008). Üçüncü dalga. Koridor Yayıncılık.

Ümer, E. (2016). Adorno, Debord ve Baudrillard’da kültür ve sanat. Sanat ve Tasarım Dergisi(17), 171-187. https://doi.org/10.18603/std.95869

Yeşilorman, M., ve Koç, F. (2016). Bilgi toplumunun teknolojik temelleri üzerine eleştirel bir bakış. Firat University Journal of Social Sciences, 24(1), 117-133. https://doi.org/10.18069/fusbed.72486

Yılma Şakalar, G., ve Şakalar, A. (2024). Müzik endüstrisinde dijital dönüşümün stratejik etkileri üzerine bir analiz. Uluslararası Stratejik Boyut Dergisi, 3(2), 61-77.

Ziyagil, H. E. (2022). Günümüz teknolojisinde müzik kayıt programlarının yeri ve önemi. Uluslararası Toplumsal Bilimler Dergisi, 6(3), 1-23.

Published

2025-05-31

How to Cite

Aşanel, S., & Baloğlu, B. Şahin. (2025). The Digital Age and the Impact of Transformation on Session Musicians. Premium E-Journal of Social Science (PEJOSS), 9(54), 436–446. https://doi.org/10.5281/zenodo.15656330